Treinando Aquarela 6

Mais Arbustos,

Segue mais uma série de arbustos. Acho que agora já chega. Estou cansado disso, vou procurar outro tutorial pra seguir hehe.

Não gostei muito do resultado deste acima. Falta a impressão de massas de folhas e camadas. O claro/escuro ficou meio truncado em algumas áreas, sem falar que teve pouca profundidade nas sombras.

Gostei mais do resultado deste. A impressão de folhas foi melhor neste pois usei o pincel mais vertical e fui golpeando a folha. Também usei menos água e mais tinta no pincel o que contribui para um resultado mais marcado. Gostei da luz e da sombra aqui, acho que consegui uma harmonia nos degradês.

Mas ainda tem defeitos: acabei matando a perspectiva atmosférica quando defini demais o arbusto menor.

Concluindo: acho os arbustos e árvores são um ótimo tema para os primeiros passos na aquarela. Com esse tutorial aprendi várias coisas além de ter adquirido certa habilidade. Resumindo: as principais coisas que aprendi foram:

1. A aquarela lhe força a pensar o desenho como massas e manchas de claro e escuro, não como linha.
2. É importante conhecer bem as cores e planejar com quais delas se irá trabalhar antes de começar.
3. A aquarela em bisnaga não estraga se você deixa-la secar sobre a paleta! (hauhauhaa, nooby)
4. A quantidade de tinta x água no pincel e no papel, determina os efeitos e defeitos também.
5. A qualidade do material com que se trabalha define drasticamente o resultado final. (isso fica ainda mais claro na próxima postagem: sobre as técnicas).

Encontrei um tutorial muito bom sobre as técnicas da aquarela. Na próxima postagem colocarei os exercícios que fiz em cima disso.

abs

Menção Especial

Hoje tive uma ótima notícia!

Minha ilustração foi selecionada entre as vinte na Competitiva Nacional de Ilustração organizada pela UNOPAR.

Eu queria mesmo era ficar entre os três primeiros colocados, hehe, mas infelizmente não foi dessa vez =/.

Estou muito satisfeito com a menção honrosa que pra minha surpresa recebeu um plus inesperado: dentre as vinte menções, o meu trabalho e o de um colega estão como "Menção Especial". Isso quer dizer que nossos trabalhos se destacaram entre os outros vinte? Que legal.

Segue a ilustração em questão:

Os 50 trabalhos pré-selecionados estarão em exposição no III Salão Nacional de Ilustração da UNOPAR.

Parabéns aos demais colegas!

Obrigado aos organizadores do concurso. Parabéns pela organização e qualidade. Que a UNOPAR continue trazendo este evento que é tão importante para nós, que estamos engatinhando nessa área fantástica da ilustração.

abs

Treinando Aquarela 5

Opa,

Segue um daqueles desenhos livres que faço entre um exercício e outro.

Eu me baseei nesse desenho abaixo. Não sei de quem é, se alguém puder me dizer quem é o artista, ou de qual desenho animado é, fico agradecido.

abs

Treinando Aquarela 4

Salve,

Nessa segunda tentativa desencanei de querer fazer fiel ao vídeo. Como não tenho (ainda) as mesmas tintas usadas pelo professor, decidi usar as tintas que tenho, sem tentar reproduzir as dele. Gostei do resultado apesar de estar bem diferente do vídeo.

• A luz aqui está mais forte e mais tropical, graças ao amarelo que usei de base.
• A perspectiva atmosférica no arbusto da esquerda funcionou melhor já que ele não ficou demasiado sem detalhe ou definido demais. Ficou harmonioso com a profundidade gradativa do conjunto.
• O conjunto ficou mais uniforme em termos de pincelada e espalhamento da tinta. Não tem aquelas áreas suavizadas demais em contrastes com áreas marcadas demais, como no anterior. E a direção das pinceladas ajudou na impressão de folhas e volume de cada arbusto.

Porém, ainda existem certos defeitos, como aqueles que apontei no post anterior:

• Aparição de áreas esbranquiçadas (quase sem pigmento)
• A impressão de folhas pode melhorar. No vídeo o professor usa um pincel de cerdas mais estragadas para golpear com pigmento as áreas molhadas, isso pode ajudar a melhorar o efeito.

Essa tentativa me fez perceber outra coisa a respeito da aquarela: existem maneiras diferentes de se trabalhar com aquarela. Pode ser com mais água, conseguindo um efeito mais transparente e distorcido, ou pode ser com menos água e mais pigmento, conseguindo formas mais definidas e opacas. No primeiro exercício usei mais água e neste usei menos água.

Eu percebi que minha preferência é por usar mais pigmento deixando a aquarela mais opaca.

Seguem duas aquarelas de artistas diferentes para ilustrar melhor o que quero dizer:

Edgar Vasquez_Estúdio

João Barcelos_ Mosteiro de São Bento

Quanto ao Edgar Vasquez, me identifico mais com o estilo que ele faz a aquarela, acho que por gostar de quadrinhos que nem ele. Lembro inclusive de uma oficina que ele ministrou aqui em João Pessoa, onde comentou que não considera o que faz aquarela, no sentido mais estrito da palavra, justamente por buscar mais definição das formas. (Espero que minha memória não esteja pondo palavras na boca dele, hehe, mas acho que foi isso que ele disse)

bom, é isso,

inda tem arbustos por aqui,

até a próxima

abs

Treinando Aquarela 3

Opa,

Vou escrever agora sobre outras coisas que observei praticando com essa lição dos arbustos.
(http://www.youtube.com/watch?v=rNziSVHRLOI&feature=related)

São anotações de erros que cometi em comparação com o resultado obtido pelo professor. São apenas observações empíricas, podem estar incorretas. Meu objetivo não é ensinar, é só compartilha-las como se estivesse numa sala de aula trocando idéias com meus colegas. Quem quiser pode contribuir com suas próprias observações. =)

Treinando aquarela 2

opa,

Seguem umas imagens das minhas últimas treinadas de aquarela.

Como disse na postagem anterior estou estudando através de vídeos que encontro no youtube.

Esses arbustos foram baseados nesse vídeo:

http://www.youtube.com/watch?v=rNziSVHRLOI&feature=related

A primeira coisa que aprendi com essa lição foi a importância de conhecer as cores. No vídeo o professor usa apenas 3 cores básicas(Cadmium Red, Cadimium Yellow e Ultramarine Blue) para obter todo o "Range", gama de cores que usará na pintura.

Acontece que a minha pequena paleta de cores não possui nenhuma dessas. Ela tem dois vermelhos, mas nenhum é Cadimium Red, mesma coisa pro azul e pro amarelo. Mesmo percebendo isso resolvi seguir em frente achando que conseguiria um resultado parecido se misturasse uma cor com outra. O resultado foi esse:

Tive um trabalho danado misturando as cores e no final ficaram bem diferentes do original. Segue as misturas que fiz até chegar na paleta que usei:

Mesmo usando essa paleta, percebi que outras cores que obtive e que não usei, possuíam propriedades que se aproximavam das cores do professor, como os dois verdes no canto superior direito que possuem uma certa quantidade de vermelho chegando a um resultado mais "musguento", ou o segundo amarelo do topo, mais encorpado, menos esverdeado, mais queimado.

Enfim, a lição que aprendi é que existem diferentes tipos de cada cor, com propriedades diferentes e sua interação umas com as outras vai dar resultados inesperados. Por isso, acho que é importante conhecer bem as cores. Não estou falando de decorar os nomes, isso vem com o tempo, mas falo de reconhecer a composição de uma cor só de olhar pra ela. "Esse amarelo tem um pouco de vermelho, e não é qualquer vermelho" ou " esse azul tem vermelho, se retirada a saturação ele vai tender pro roxo", etc. É como se fosse um músico que tira uma música de ouvido: a primeira impressão é que o cara tem um dom, mas na verdade ele tem tanta prática que já conhece os vários resultados das notas e suas composições. Acho que  é mais uma questão de tentativa e erro.

Outra coisa: possuir as cores certas e conhece-las evita que você perca muito tempo ou se fruste, fazendo experimentações que não dão certo. O professor com apenas 3 cores resolveu o problema dele, eu tive que  usar quatro ou cinco e não cheguei nem perto. Usando o computador, como costumo fazer, esse processo é muito rápido e a magia do crtl+z ajuda bastante, mas usando tinta e papel o que podia ser um passeio no parque se transforma numa volta ao mundo.

Tenho mais coisas pra escrever sobre essa lição dos arbustos e vou postando ao longo da semana.

Segue um desenho que fiz entre um exercício e outro. Estou fazendo sempre esses desenhos livres pra desopilar dos exercícios e experimentar o que venho aprendendo com eles:

abs

Começando na Aquarela

Tomei vergonha na cara e dei um pulo na papelaria pra comprar uns materiais de pintura. Decidi começar pela aquarela pois é um estilo que eu já experimentava no meu caderno de scketch (mas usando materiais inapropriados: nanquim colorido e papel fino).

Pra sentir o que a aquarela poderia de fato me oferecer resolvi investir uma graninha e comprar papel, tinta e pincéis adequados. Segue a lista e o orçamento:

• Bloco papel canson 12 folhas, gramatura 300, (próprio pra aquarela)      R$ 27,50
• Pincel Ref. 182 N20 Tigre (ponta fina)                                                    R$ 7,66
• Tinta Aquarela Pentel 12 cores                                                               R$ 26,90

• total  R$ 58,90

* Se vai treinar, não compre os materiais mais caros. Essa caixa de tinta não é a maior, esse pincel não tem o melhor pelo e essa marca de papel ouvi dizer que não é a top de linha.

A maior diferença que senti entre o material anterior e este foi no papel. O papel de alta gramatura realmente faz diferença. Ele absorve bem a água e não deforma, além de proporcionar uma textura legal.

Como a maioria dos iniciantes cometi o velho erro de começar ambicioso demais. A primeira aquarela que fiz foi um cenário inteiro com personagens e tudo mais. Deu um trabalho desgraçado e não aprendi tanto da técnica quanto se estivesse fazendo exercícios menores. Por isso aconselho começar pequeno, ver uns tutoriais no youtube, pois existem muitos (como este: http://www.youtube.com/watch?v=RgNQjbZUz-c&feature=related, e seguir o que eles ensinam passo a passo, sem pressa, aprendendo uma coisa de cada vez.

"Ele pescou uma Sereia e nunca mais quis saber de pescar".
(hehe, um momento de inspiração poética, =P)

Um tema que percebi se repetir nos exercícios dos tutoriais é o desenho de árvores e arbustos. As árvores tem formas simples que não inibem os iniciantes (como eu) e a espontaneidade da forma das folhas e galhos tem tudo a ver com a própria espontaneidade da técnica de aquarela. Por isso resolvi baixar a bola e treinar umas embaixadas antes de arriscar um gol de placa. Seguem umas árvores que estive fazendo pra exercitar.

Pretendo fazer uma sequência de posts falando das coisas que estou aprendendo com meus erros e acertos  além de links de tutoriais bacanas. Até breve.

abs